Ο Σκοτ Χάστινγκς είναι πρωταθλητής στον χορό σάλας, αλλά δεν συμπλέει με τη χορευτική κοινότητα της Αυστραλίας, αφού επιμένει στις δικές του κινήσεις. Η Φραν είναι μια νέα χορεύτρια, λιγάκι ασχημούλα, που έχει το θράσος να ζητήσει από τον Σκοτ να γίνει η παρτενέρ του. Η ευκαιρία έχει δοθεί, αφού η μόνιμη παρτενέρ του δεν μπορεί άλλο το ανορθόδοξο στυλ του. Μαζί, θα κατέβουν να διαγωνιστούν στο εθνικό πρωτάθλημα και να αποδείξουν σε όλους πως κάνουν λάθος όταν λένε ότι δεν υπάρχουν νέες κινήσεις.

Σκηνοθεσία:

Baz Luhrmann

Κύριοι Ρόλοι:

Paul Mercurio … Scott Hastings

Tara Morice … Fran

Bill Hunter … Barry Fife

Pat Thomson … Shirley Hastings

Gia Carides … Liz Holt

Peter Whitford … Les Kendall

Barry Otto … Doug Hastings

Κεντρικό Επιτελείο:

Σενάριο: Baz Luhrmann, Craig Pearce, Andrew Bovell

Παραγωγή: Tristram Miall

Μουσική: David Hirschfelder

Φωτογραφία: Steve Mason

Μοντάζ: Jill Bilcock

Σκηνικά: Catherine Martin

Κοστούμια: Catherine Martin, Angus Strathie

Διεθνής Κριτική (μ.ο.): Θετική.

Τίτλοι

  • Αυθεντικός Τίτλος: Strictly Ballroom
  • Ελληνικός Τίτλος: Τα Βήματα που Γοητεύουν

Άμεσοι Σύνδεσμοι

Σεναριακή Πηγή

  • Θεατρικό: Strictly Ballroom του Baz Luhrmann.

Κύριες Διακρίσεις

  • Υποψήφιο για Χρυσή Σφαίρα καλύτερης ταινίας (κωμωδία/μιούζικαλ).
  • Βραβείο Bafta μουσικής, σκηνικών και κοστουμιών. Υποψήφιο για καλύτερη ταινία, πρώτο γυναικείο ρόλο (Tara Morice), σενάριο, μοντάζ και ήχο.
  • Καλύτερη ταινία και 7 ακόμα βραβεία στα εθνικά βραβεία της Αυστραλίας.
  • Βραβείο νεότητας στο φεστιβάλ Κανών.
  • Βραβείο κοινού στο φεστιβάλ του Τορόντο.

Παραλειπόμενα

  • Κινηματογραφικό ντεμπούτο σε σκηνοθεσία και σενάριο για τον Baz Luhrmann. Μέχρι εκεί, είχε μόνο λίγες εμφανίσεις σε μικρούς ερμηνευτικούς ρόλους.
  • Άνοιγμα της Red Curtain Trilogy (θα ακολουθήσουν το Ρωμαίος και Ιουλιέτα, και το Moulin Rouge) με κοινό σημείο τα θεατρικά τους μοτίβα.
  • Το Strictly Ballroom είχε κάνει αίσθηση όταν το 1984 το ανέβασε ο Luhrmann στο θέατρο, με τη συμμετοχή συμμαθητών του από το εθνικό ινστιτούτο δραματικών τεχνών του Σίδνεϋ. Μια πιο εκτεταμένη του εκδοχή έκανε μεγάλη επιτυχία στο φεστιβάλ νεότητας της Μπρατισλάβας το 1986, ενώ ακολούθησε το 1988 το ανέβασμα σε επαγγελματική σκηνή του Σίδνεϋ. Εκεί το παρακολούθησαν ο παραγωγός Ted Albert και η σύζυγος του, Antoinette, και το αγάπησαν τόσο, που έδωσαν την ευκαιρία στον Luhrmann να το μεταφέρει στον κινηματογράφο. Εκείνος όμως συμφώνησε μόνο με την προϋπόθεση ότι θα το σκηνοθετούσε ο ίδιος.
  • Η Pat Thomson έφυγε από τη ζωή με καρκίνο, έναν μήνα πριν τη θριαμβευτική πρεμιέρα στις Κάνες.
  • Με κέρδη 80 εκατομμύρια δολάρια, πρόκειται για μία από τις μεγαλύτερες εμπορικές επιτυχίες διαχρονικά στην Αυστραλία.

Γκαλερι φωτογραφιων

18 φωτογραφίες

Μοιραστειτε ενα σχολιο

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *