Coyote vs. Acme

Μετά από δεκαετίες που γινόταν κομμάτια από βόμβες, κατεδαφιζόταν από δυναμίτες, παραμορφωνόταν από μαγνήτες, χτυπιόταν από ογκόλιθους, ποδοπατιόταν από τρένα, ξεγελιόταν από σήραγγες, εκτοξευόταν από ελατήρια, συνθλιβόταν από οδοστρωτήρες, συκοφαντημένος από αστοχίες, βασανισμένος από ελαστικά σχοινιά και ρουκέτες, μαχαιρωμένος πισώπλατα, εκτοξευμένος από πατίνια-ρουκέτες, αναποδογυρισμένος από μονόκυκλα, καταναλώνοντας χάπια σεισμού, εξαπατημένος από τεράστια λάστιχα και εκσφενδονισμένος με το κεφάλι από κάθε γκρεμό στις νοτιοδυτικές ΗΠΑ, ο Wile E. Coyote (Ιδιοφυία) επιτέλους αντεπιτίθεται. Συνεργαζόμενος με τον διαφημιζόμενο σε πινακίδες δικηγόρο ατυχημάτων Κέβιν Έιβερι, αποφασίζουν να τα βάλουν με τον πονηρό εταιρικό σύμβουλο Μπάντι Κρέιν και την ACME, Inc., τον εμμονικό με το κέρδος όμιλο που κρύβεται πίσω από κάθε μία από τις χαοτικές καταστροφές της ζωής του.

Σκηνοθεσία:

Dave Green

Κύριοι Ρόλοι:

Will Forte … Kevin Avery

Lana Condor … Paige Avery

John Cena … Buddy Crane

Tone Bell … Sal Maltese

Martha Kelly … Dottie Jones

Luis Guzman … δικαστής Troppogrosso

P.J. Byrne … Bill Pellicanos

John Early … Henry Heslop

Nancy Linehan Charles … Cherry

Kenneth Choi … Oscar Jeon

Eric Bauza … Bugs Bunny/Charlie Dog/Daffy Duck/Peter Lorre/Foghorn Leghorn/Pepe Le Pew/Porky Pig/Road Runner/Tweety (φωνή)

Candi Milo … Granny/Witch Hazel/Δις Prissy (φωνή)

Jim Cummings … Tasmanian Devil (φωνή)

Κεντρικό Επιτελείο:

Σενάριο: Samy Burch

Στόρι: Samy Burch, James Gunn, Jeremy Slater

Παραγωγή: Christopher DeFaria, James Gunn

Μουσική: Steven Price

Φωτογραφία: Brandon Trost

Μοντάζ: Carsten Kurpanek

Σκηνικά: Steve Arnold

Κοστούμια: Daniela Moore

Διεθνής Κριτική (μ.ο.): Θετική.

Τίτλοι

• Αυθεντικός Τίτλος: Coyote vs. Acme
• Ελληνικός Τίτλος: Coyote vs. Acme

Άμεσοι Σύνδεσμοι

• Ποιος Παγίδεψε τον Ρότζερ Ράμπιτ (1988)
• Space Jam (1996)
• Looney Tunes: Επιστροφή στη Δράση (2003)
• Διαστημικά Καλάθια: Η Νέα Γενιά (2021)

Σεναριακή Πηγή

• Άρθρο: Coyote v. Acme του Ian Frazier.
• Χαρακτήρες: Looney Tunes της Warner Bros.

Παραλειπόμενα

• Τεχνική: Computer-animated (ψηφιακό) & Ζωντανή Εικόνα
• Η ταινία βασίζεται στο σατιρικό άρθρο «Coyote v. Acme» του Ian Frazier, που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό The New Yorker το 1990. Αυτό που ο δημοσιογράφος δεν γνώριζε -όπως είχε δηλώσει- ήταν ότι το 1982 είχε κυκλοφορήσει στο περιοδικό National Lampoon μια τρίπτυχη ιστορία με τίτλο “Cliff-hanger Justice” και δημιουργό τον Joey Green, που παρουσίαζε ακριβώς το ίδιο. Η Scott Rudin Productions είχε αγοράσει τα δικαιώματα του άρθρου από το 1998, αλλά η Warner Bros. δεν έδινε άδεια για να προχωρήσουν στη δημιουργία ενός φιλμ.
• Η ανάπτυξη του πρότζεκτ ξεκίνησε το 2015, όταν ο James Gunn παρουσίασε την ιδέα στη Warner Bros. Αρχικά, το σενάριο ανατέθηκε στον Jeremy Slater, ενώ αργότερα συμμετείχαν οι Jon και Josh Silberman. Ο Dave Green ανέλαβε τη σκηνοθεσία το 2019 και η Samy Burch έγραψε την τελική σεναριακή εκδοχή.
• Η ταινία συνδυάζει ζωντανή δράση με ψηφιακά σχεδιασμένους χαρακτήρες των Looney Tunes. Βασικό σημείο αναφοράς για τον σκηνοθέτη ήταν το Ποιος Παγίδεψε τον Ρότζερ Ράμπιτ (1988), ιδιαίτερα ως προς τον τρόπο με τον οποίο οι κινούμενοι χαρακτήρες συνυπάρχουν πειστικά με τους ηθοποιούς και τα πραγματικά σκηνικά. Επηρεάστηκε όμως και από δικαστικά δράματα, όπως το Ζήτημα Τιμής (1992), το The Insider (1999) και το Έριν Μπρόκοβιτς (2000).
• Η τεχνική ομάδα ανέπτυξε μια διαδικασία που ονομάστηκε «sketchviz»: οι animators σχεδίαζαν ασπρόμαυρα σκίτσα πάνω σε πρόχειρο μοντάζ, για να καθορίσουν τις εκφράσεις και τις χαρακτηριστικές στάσεις των ηρώων πριν ολοκληρωθεί το ψηφιακό animation. Στη συνέχεια, οι 3D animators συνεργάζονταν στενά με τους καλλιτέχνες του 2D, ώστε οι χαρακτήρες να διατηρούν την εκφραστικότητα των κλασικών κινουμένων σχεδίων. Τα ψηφιακά εφέ είναι δημιουργία της ομάδας της DNEG, ενώ για κάποια λίγα πλάνα παραδοσιακού καρτούν συμμετείχε η Duncan Studio.
• Τον Νοέμβριο του 2023, η Warner Bros. Discovery αποφάσισε αιφνιδιαστικά να μην κυκλοφορήσει την ταινία, παρότι είχε ολοκληρωθεί. Η απόφαση εντασσόταν στη στρατηγική διαγραφής φορολογικών ζημιών, όπως είχε συμβεί και με τα Scoob! Holiday Haunt και Batgirl. Η εξέλιξη προκάλεσε έντονες αντιδράσεις από δημιουργούς, εργαζομένους και φίλους του animation. Ο Will Forte έμαθε ότι η ταινία κινδύνευε να μείνει στο συρτάρι λίγο πριν από μια προγραμματισμένη προβολή της. Όπως περιέγραψε αργότερα, αυτό που περίμενε να είναι μια συνηθισμένη προβολή μετατράπηκε ουσιαστικά σε αποχαιρετισμό προς μια ολοκληρωμένη ταινία που ίσως να μην έβλεπε ποτέ το κοινό.  Η αντίδραση στο διαδίκτυο και οι δημόσιες παρεμβάσεις ανθρώπων της κινηματογραφικής βιομηχανίας συνέβαλαν στο να παραμείνει το ζήτημα στην επικαιρότητα. Η Warner Bros. τελικά επέτρεψε την αναζήτηση νέου διανομέα, αντί να κρατήσει οριστικά την ταινία εκτός κυκλοφορίας. Τον Μάρτιο του 2025, η ανεξάρτητη εταιρεία Ketchup Entertainment απέκτησε τα δικαιώματα διανομής παγκοσμίως, σε συμφωνία που αναφέρθηκε ότι ανερχόταν στα 50 εκατομμύρια δολάρια. Η κίνηση έδωσε στην παραγωγή μια δεύτερη ευκαιρία, σχεδόν τρία χρόνια μετά την αρχική απόφαση ακύρωσης.
• Σύμφωνα με δημοσιεύματα, το πρώτο επίσημο τρέιλερ συγκέντρωσε 25,6 εκατομμύρια προβολές μέσα στο πρώτο 24ωρο, επίδοση που αναφέρθηκε ως ρεκόρ για ανεξάρτητη οικογενειακή ταινία.
• Στους τίτλους τέλους υπάρχει ειδική αφιέρωση προς όσους δημοσίευσαν αναρτήσεις, μοιράστηκαν το υλικό, κράτησαν πλακάτ και μίλησαν δημόσια υπέρ της κυκλοφορίας της ταινίας. Η αφιέρωση αναγνωρίζει ρητά τη συμβολή του κοινού στην επιστροφή της στις αίθουσες.
• Στη χώρα μας θα προβληθεί παράλληλα και με ελληνική μεταγλώττιση.