
Η Γυναίκα του Ζωολογικού Κήπου
- The Zookeeper's Wife
- 2017
- ΗΠΑ
- Αγγλικά, Γερμανικά
- Βιογραφία, Δραματική, Εποχής, Ιστορική, Πολεμικό Δράμα
- 29 Ιουνίου 2017
Πολωνία, 1939. Η Αντονίνα Ζαμπίνσκι και ο σύζυγος της, Δρ Γιαν Ζαμπίνσκι, διευθύνουν τον ζωολογικό κήπο της Βαρσοβίας, με το προσόν αυτού προς τη διαχείριση και αυτής προς τη φροντίδα. Όταν στη χώρα εισβάλουν οι ναζί, το ζευγάρι αναγκάζεται να αναφερθεί στον νέο επικεφαλής ζωολόγο του τρίτου ράιχ, τον Λουτζ Χεκ. Για να αντεπιτεθούν με τους δικούς τους όρους, οι Ζαμπίσκι μυστικά αρχίζουν να συνεργάζονται με την αντίσταση, και να κατεργάζονται σχέδια για σώζουν ζωές από το Γκέτο της Βαρσοβίας, με την Αντονίνα να βάζει σε ρίσκο τόσο τη ζωής της, όσο και αυτή των παιδιών τους.
Σκηνοθεσία:
Κύριοι Ρόλοι:
Jessica Chastain … Antonina Zabinska
Johan Heldenbergh … Jan Zabinski
Daniel Bruhl … Lutz Heck
Michael McElhatton … Jerzyk
Iddo Goldberg … Maurycy Fraenkel
Shira Haas … Urszula
Waldemar Kobus … Δρ Ziegler
Κεντρικό Επιτελείο:
Σενάριο: Angela Workman
Παραγωγή: Jeff Abberley, Diane Miller Levin, Kim Zubick
Μουσική: Harry Gregson-Williams
Φωτογραφία: Andrij Parekh
Μοντάζ: David Coulson
Σκηνικά: Suzie Davies
Κοστούμια: Bina Daigeler
Διεθνής Κριτική (μ.ο.): Μέτρια.
Τίτλοι
- Αυθεντικός Τίτλος: The Zookeeper’s Wife
- Ελληνικός Τίτλος: Η Γυναίκα του Ζωολογικού Κήπου
Σεναριακή Πηγή
- Βιβλίο: The Zookeeper’s Wife της Diane Ackerman.
Παραλειπόμενα
- Η ταινία είναι σε μεγάλο βαθμό πιστή στο ομώνυμο ιστορικό βιβλίο της Diane Ackerman, που κυκλοφόρησε το 2007. Η συγγραφέας με τη σειρά της στηρίχθηκε σε μεγάλο βαθμό στα ημερολόγια της πραγματικής Antonina Zabinska, τα οποία είχαν εκδοθεί στην Πολωνία το 1968 με τον τίτλο Ludzie i Zwierzeta («Άνθρωποι και Ζώα»).
- Η ερωτική ένταση ανάμεσα στην Αντονίνα και τον γερμανό ζωολόγο Λουτς Χεκ είναι ενισχυμένη για τις ανάγκες της κινηματογραφικής αφήγησης. Ο Χεκ ήταν υπαρκτό πρόσωπο και είχε επαγγελματική σχέση με τους Zabinski πριν από τον πόλεμο, αλλά η προσωπική αντιπαράθεση και η οικειότητα που παρουσιάζει η ταινία δεν τεκμηριώνονται στον ίδιο βαθμό από τις ιστορικές πηγές. Επιπλέον, τα πειράματα του Χεκ για την αναπαραγωγή των εξαφανισμένων ευρωπαϊκών ταύρων (aurochs) ήταν πραγματικά, αλλά δεν πραγματοποιούνταν στον ζωολογικό κήπο της Βαρσοβίας, όπως ενδέχεται να συμπεράνει κάποιος από την ταινία. Συνδέονταν με τον ζωολογικό κήπο του Βερολίνου.
- Η βίλα όπου ζούσε η οικογένεια εξακολουθεί να υπάρχει στον πραγματικό ζωολογικό κήπο της Βαρσοβίας και λειτουργεί ως επισκέψιμος ιστορικός χώρος. Είναι γνωστή και με το προσωνύμιο «Το Σπίτι κάτω από το Τρελό Αστέρι».
- Η Jessica Chastain είχε συνδεθεί με τον πρωταγωνιστικό ρόλο ήδη από τον Απρίλιο του 2013, ενώ η Niki Caro ανέλαβε τη σκηνοθεσία την ίδια περίοδο.
- Παρότι η ιστορία εκτυλίσσεται στη Βαρσοβία, τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν κυρίως στην Πράγα και σε άλλες τοποθεσίες της Τσεχίας.
- Ο ζωολογικός κήπος της Βαρσοβίας ανακατασκευάστηκε στον εκθεσιακό χώρο Βιστάβιστε της Πράγας. Στην παραγωγή συμμετείχαν εκατοντάδες ζώα, ενώ υπεύθυνος για την προμήθεια και τη διαχείρισή τους ήταν ο Ludvik Berousek, μέλος γνωστής τσεχικής οικογένειας του τσίρκου και ιδιοκτήτης ζωολογικού κήπου.
- Η Niki Caro δεν ήθελε να στηρίξει την αίσθηση αυθεντικότητας σε ψηφιακά ζώα. Σε συζήτηση μετά από προβολή της ταινίας, εξήγησε ότι προτίμησε πραγματικά ζώα, τα οποία θα μπορούσαν να κινούνται και να αντιδρούν με τον δικό τους τρόπο, αντί να χρειάζεται να τα «σκηνοθετεί» όπως τους ανθρώπινους ηθοποιούς.
- Η Jessica Chastain πέρασε αρκετό χρόνο με τα ζώα πριν από τα γυρίσματα, ώστε να εξοικειωθούν μαζί της. Για μια σκηνή με τον ελέφαντα Lily, ανακάλυψε ότι το ζώο αγαπούσε τα μήλα και άρχισε να τα κρύβει για να το προσελκύει. Έτσι, η αντίδραση που καταγράφεται στην ταινία προέκυψε από την πραγματική συμπεριφορά του ελέφαντα.
- Η σκηνή του βομβαρδισμού του ζωολογικού κήπου δημιουργήθηκε με πιο λιτά μέσα απ’ ό,τι ίσως υποθέτει ο θεατής. Η Caro είχε συγκεντρώσει πλάνα ζώων που κινούνταν ή έμοιαζαν να αντιδρούν σε κάτι και τα συνδύασε με τους ήχους των βομβών. Οι τίγρεις και οι πίθηκοι δεν αντιδρούσαν πραγματικά σε αεροπορική επίθεση: η ένταση της σκηνής προέκυψε κυρίως από τον σχεδιασμό του ήχου και το μοντάζ.
- Η Niki Caro είπε ότι το υλικό της ήταν αρχικά 3μιση ώρες. Έτσι, επειδή η παραγωγή ήθελε μονάχα δυο, κόπηκε στο μοντάζ μιάμιση ώρα υλικού.
Κριτικός: Πάρις Μνηματίδης
Έκδοση Κειμένου: 29/6/2017
Βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο της Diane Ackerman που άντλησε έμπνευση από το αδημοσίευτο ημερολόγιο της Antonina Zabinska, η ταινία αφηγείται την αληθινή ιστορία της ίδιας και του άντρα της Jan όταν ο Ζωολογικός Κήπος της Βαρσοβίας που λειτουργεί υπό τη διεύθυνσή τους αναστέλλει αναγκαστικά τη λειτουργία του λόγω της εισβολής των ναζί στην Πολωνία. Με τον Κήπο να έχει μετατραπεί πλέον σε μια φάρμα γουρουνιών για τη σίτιση των κατοχικών δυνάμεων, το ζεύγος αποφασίζει ύστερα από τη βοήθεια που παρέχει σε δύο φίλους του να χρησιμοποιήσει τις εγκαταστάσεις για να φιλοξενήσει κρυφά Εβραίους ώστε να φύγουν από το Γκέτο της Βαρσοβίας όπου τους έχει εγκλωβίσει ο εισβολέας.
Τα επιφωνήματα αγανάκτησης που ξεφεύγουν από ορισμένους σινεφίλ στην ανακοίνωση ακόμη μιας καινούριας ταινίας με θεματολογία τον Β` Παγκόσμιο Πόλεμο και πιο συγκεκριμένα τη ναζιστική θηριωδία συνήθως είναι άδικα. Σίγουρα αποτελεί μια κάπως εύκολη λύση για τους δημιουργούς που θέλουν να προσδώσουν ένα ειδικό βάρος στο φιλμ τους και πολλά από τα συγκεκριμένα πονήματα συχνά εκβιάζουν με όχι και τόσο λεπτεπίλεπτο τρόπο έντονες συναισθηματικές αντιδράσεις από τους θεατές. Όμως, είναι γεγονός ότι μερικές από τις σπουδαιότερες ταινίες που έχουν κυκλοφορήσει τις τελευταίες δεκαετίες (το «Η Λίστα του Σίντλερ» είναι αυτό που έρχεται γρήγορα στο μυαλό) «παίζουν» σε αυτό το «τερέν». Μόλις πρόπερσι μάλιστα κυκλοφόρησε το σοκ που ονομαζόταν «Ο Γιος του Σαούλ» για να δώσει μια αποστομωτική απάντηση σε όσους ισχυρίζονταν πως το συγκεκριμένο πεδίο έχει κορεστεί και δεν έχει να δώσει κάτι πλέον στο κινηματογραφικό στερέωμα. Δυστυχώς, το «Η Γυναίκα του Ζωολογικού Κήπου» ανήκει στη συνομοταξία των πονημάτων αυτών που μοιάζουν να έχουν κατασκευαστεί ακριβώς με τους σκοπούς που προαναφέρθηκαν, κυνικά προϊόντα που παρουσιάζονται με την πεζή προσδοκία να «τσιμπήσουν» εύκολα θετικά σχόλια και, γιατί όχι, υποψηφιότητες και βραβεία σε καταξιωμένους θεσμούς με τα Όσκαρ ως πρωταρχικό στόχο. Έχοντας στο τιμόνι μια πλέον κατά παραγγελία σκηνοθέτη, τη Niki Caro, που έχει αναλάβει και το επερχόμενο ριμέικ με ηθοποιούς της «Μουλάν» της Disney και είχε ξεκινήσει ελπιδοφόρα με το υπέροχο και άκρως τρυφερό «Σημάδι της Φάλαινας», ενώ οδηγούταν και σε κάποιες ουσιαστικές επισημάνσεις ακόμη και στο ακαδημαϊκό «Άνιση Μάχη», το φιλμ καταφέρνει το φαινομενικά ακατόρθωτο, παρά την κατασκευαστική του αρτιότητα και τις προσπάθειες της Jessica Chastain, που ευτυχώς δεν καταφεύγουν ποτέ σε οσκαρόφιλες υστερίες τύπου one-woman-show, για το θέμα που καλύπτει: να καταλήξει αδιάφορο, μέχρι κι ανιαρό μέσα στην αυστηρή του ακαδημαϊκότητα. Σε ολόκληρη τη χρονική διάρκεια, η αποκρουστική διάσταση του ναζισμού γίνεται φανερή μονάχα σε δυο με τρεις σκηνές, και μάλιστα με σχετικά νερωμένο τρόπο. Το ανυπόφορα απαλό και γλυκερό μουσικό σκορ του Harry Gregson-Williams δεν κάνει πολύ καλύτερα τα πράγματα. Οπτικά το φιλμ είναι μάλλον συνηθισμένο παρά την όμορφη παλέτα του γνωστού κυρίως από συμμετοχές σε ανεξάρτητες παραγωγές Andrij Parekh, δίνει γενικά την εντύπωση πως θα μπορούσε να είναι και μια ακριβή τηλεοπτική παραγωγή, κάτι απογοητευτικό αν λάβει κανείς υπόψιν την ταινία που σήμανε την αρχή της καριέρας της σκηνοθέτιδας. Οι πραγματικά δυνατές σκηνές είναι μετρημένες στα δάχτυλα, αν και μία ειδικά, που περιλαμβάνει παιδιά που επιβιβάζονται σε τρένα για τα στρατόπεδα συγκέντρωσης, προκαλεί ρίγος κατά τη θέασή της.
Η πραγματική ιστορία αδιαμφισβήτητα είναι στα χαρτιά μια πρώτης τάξεως ευκαιρία για την ανάδειξη της καλοσύνης του ανθρώπινου πνεύματος στις πλέον αντίξοες εξωτερικές συνθήκες, όμως η εκτέλεση εδώ είναι τόσο ψυχρή και τυπική που κόβει τα φτερά που θα μπορούσε να απλώσει η δημιουργία της Caro. Τι διασώζει το εγχείρημα κρατώντας το σε ένα αξιοπρεπές τουλάχιστον επίπεδο; Πέραν της ερμηνευτικής λεπτότητας της Chastain και του ενδιαφέροντος του πρωτογενούς υλικού, ευτυχώς το δράμα είναι αποτυπωμένο με κάποια αξιοπρέπεια και όχι με τους συνήθεις εκβιαστικούς μηχανισμούς. Συνοπτικά, το «Η Γυναίκα του Ζωολογικού Κήπου» δεν αναδίδει τη σημαντικότητα και αναγκαιότητα ύπαρξης που κανονικά θα έπρεπε λόγω της χρονικής περιόδου στην οποία αναφέρεται.
Βαθμολογία:
![]()
![]()

Κριτικός: 

